Nos créateurs

Bijoux Lit­tle Birds, ce sont des bijoux fins et poé­tiques faits main par leur créa­trice nor­mande, Per­rine. Epi­curi­enne dans l’âme, il est impor­tant pour elle de faire chaque jour ce que l’on aime et son par­cours le démon­tre. Aupar­a­vant dans le mar­ket­ing dig­i­tal, elle avait l’im­pres­sion de ne pas être à sa place en pas­sant toutes ses journées devant l’or­di­na­teur : elle ressen­tait un besoin vis­céral de créer, de faire quelque chose de ses mains. C’est en 2019, qu’elle a eu le déclic après un stage de développe­ment per­son­nel de 4 mois qui lui a ouvert les yeux et l’a boosté à se lancer dans la créa­tion de bijoux. Ayant peu de matériel au départ, elle allait dans les bro­cantes pour chin­er d’an­ciens bijoux qu’elle réu­til­i­sait pour en faire de nou­veaux. De fil en aigu­ille, elle a dévelop­pé ses créa­tions et lancé sa bou­tique Etsy. “Bijoux Lit­tle Birds” est une asso­ci­a­tion de “bijou” pour son surnom et de “lit­tle birds” pour l’en­vol du petit oiseau que représente le pro­jet de sa marque.

Elle aspire à ce qu’à tra­vers ses créa­tions uniques, les femmes se recon­nectent à leur tré­sor… leur bijou intérieur ! Qu’elles bril­lent de leur belle lumière à tra­vers ses bijoux, qu’elle décrirait de : féminins, lumineux et élé­gants. C’est pourquoi elle a fait le choix de créer unique­ment des bijoux dorés car ils reflè­tent la lumière ; cette lumière qui est présente en cha­cune de nous et qui ne demande qu’à jail­lir au grand jour ! Très inspirée par la nature, l’u­nivers flo­ral et le féminin sacré, elle cherche à faire vivre cha­cune de ses créa­tions en leur don­nant une âme roman­tique et poé­tique… Côté matières, elle essaye de trou­ver un doux équili­bre entre : matières nobles tels que l’aci­er inoxyd­able doré, le plaqué or, les per­les de cul­ture, les pier­res fines, la nacre mais elle aime égale­ment ajouter à ses créa­tions quelques élé­ments recyclés.

Pas­sion­née par la broderie depuis tou­jours. Une pas­sion, un exu­toire, mon yoga, le destrés­sant du quo­ti­di­en avant toute chose. On n’accroche plus les broderies au mur, on les porte, on les mon­tre, elle nous accom­pa­gne tous les jours pour enjo­liv­er le quo­ti­di­en, don­ner un petit brin de bon­heur. Elle a choisi la tech­nique de la broderie or car c’est une tech­nique peu com­mune qui demande patience et minu­tie, une tech­nique noble haute cou­ture. La broderie se trans­forme en un véri­ta­ble bijou, pré­cieux par le temps passé à le créer. Elle a 43 ans, maman de 4 filles (Clem-ca-can-co : Clé­mence, Camille, Can­dice, Colombe). Elle a fait des études d’arts appliqués. Pas­sion­née par les métiers d’art, brodeuse en broderie or en fait partie.

On peut rajouter que c’est une petite pro­duc­tion à échelle humaine. Tout est fait de ses deux mains, une broche c’est 5 à 6 heures de tra­vail et par­fois plus ! Pas de pro­duc­tivisme. Elle pro­duit ce qu’elle peut pro­duire. Ce qui l’intéresse c’est de pro­duire des broches à chaque fois dif­férentes même si c’est le même mod­èle (elle change les col­oris, les matières, les bril­lances). Avoir une broche clem­ca­can­co, c’est donc avoir une par­tie de son énergie, de sa pas­sion pour la broderie, de sa patience, d’un art de vivre et de son petit coin de Normandie.

Fondée en 2014, EvieDelys est une mai­son française de bijoux fins et éco-respon­s­ables. Sa créa­trice, Béné­dicte, met sa curiosité et son sens du Beau au ser­vice d’une col­lec­tion de bijoux uniques, indé­mod­ables et durables. Chaque pièce est réal­isée avec soin dans notre ate­lier en Nor­mandie, dans le respect d’un savoir-faire arti­sanal unique. L’ap­pro­vi­sion­nement des matières pre­mières est réal­isé en Europe afin de garan­tir des con­di­tions de tra­vail dans le respect des droits de l’homme à nos partenaires.

Les matéri­aux util­isés dans la con­fec­tion des bijoux EvieDelys sont durables et recy­clables. Des métaux tra­vail­lés sont mas­sifs pour une meilleure tenue face aux rayures et chocs et sont aus­si recy­clables. Aci­er inox laiton brut et cuiv­re con­stituent la col­lec­tion EvieDelys. Con­traire­ment aux métaux dorés, argen­tés, gal­vanisés ou encore plaqués, l’esthé­tique des métaux mas­sifs est préservé tout au long de leur util­i­sa­tion. Résis­tants à l’épreuve du temps, vos bijoux pour­ront vous accom­pa­g­n­er dans tous les moments de votre vie. Finesse et élé­gance sont les maîtres-mots de la mar­que EvieDelys. Les bijoux EvieDelys sont un mariage d’al­lure et de raf­fine­ment qui ne vous lais­seront pas indifférents.

Créée en 2017, cette toute jeune entre­prise voit le jour après l’appel du 7 novem­bre 2016, qui dénonçait les iné­gal­ités salar­i­ales entre hommes et femmes. Alors sur un dou­ble clin d’oeil au célèbre « Jacques a dit » de notre enfance d’une part et à l’icône his­torique rouen­naise, d’autre part, « Jeanne a dit » (JAD) est née. « Jeanne a dit » c’est d’abord Nathalie Chal­vet qui s’adresse en pre­mier lieu aux femmes avec un mes­sage fort pour leur don­ner l’envie d’entreprendre, la con­fi­ance en soi et le courage d’aller au bout de leurs envies. C’est une ligne de vête­ments qui se décline pour les femmes mais aus­si pour les hommes avec des col­lec­tions de tee-shirts, sweat-shirts, chemis­es et même un mod­èle de bonnet.

Nathalie Chal­vet, au Stu­dio, espace de cowork­ing rouen­nais, crée tout le design, le logo, la petite tête à la chevelure au car­ré comme les petites phras­es douces ou per­cu­tantes. « Yes she can », « La mère de Jeanne » ou « L’homme » sont autant de col­lec­tions qui se décli­nent dans des couleurs déli­cate­ment choisies. Les tex­tiles qui provi­en­nent d’une entre­prise belge, sont issus d’une pro­duc­tion éthique et respon­s­able dans un souci de développe­ment durable tout au long de la chaine d’approvisionnement. C’est enfin à Can­teleu, à côté de Rouen, que l’entreprise Next Séri­gra­phie imprime les vêtements.

Ingrid Degre­mont, surnom­mée depuis sa plus ten­dre enfance « Gri­dou », après avoir tra­vail­lé pen­dant des années dans le monde des assur­ances, a eu envie de faire de sa pas­sion son méti­er. Elle a com­mencé par créer des pièces uniques, et aujourd’hui elle crée des col­lec­tions en séries, en chi­nant des bijoux anciens qu’elle mod­ernise savam­ment et façonne à son image. L’up-cycling prend, dans son ate­lier, tout son sens. La Demoi­selle Gri­dou voit le jour ! 

C’est sous les pom­miers que la Demoi­selle Gri­dou trou­ve ses pépites et les trans­forme pour en faire des bijoux auda­cieux, inspirés par le monde du ciné­ma et les grandes actri­ces qui le peu­plent (Romy Schnei­der, Cather­ine Deneuve, Mireille Darc…) Argent 925, plaqué or 14 carat 3 microns…des métaux pré­cieux, asso­ciés à des pier­res naturelles, des per­les col­orées… mais aus­si une par­tie de ses col­lec­tions façon­née à base de résine pour lesquelles elle crée des moules uniques, pour des bijoux qui éblouis­sent le quo­ti­di­en de celles qui les por­tent. Aujourd’hui, la Demoi­selle Gri­dou est dis­tribuée en France, dans une quar­an­taine de bou­tiques, mais aus­si e‑commerce.

Ani­mée depuis longtemps par l’en­vie de créer son entre­prise et des vête­ments, elle quitte son emploi dans le mar­ket­ing et se lance dans ce pro­jet fou en 2015. Les Petits Lots voit le jour en 2017, après des mois de tra­vail acharné, des hauts et des bas, une moti­va­tion d’en­fer et un entourage famil­ial, ami­cal et pro­fes­sion­nel très dévoué. Elle des­sine les mod­èles, choi­sis les matières et fais en sorte de pro­pos­er ses col­lec­tions au bon endroit et au bon moment.

Les Petits Lots est la mar­que “créa­teur” française, qui assor­tit femmes et enfants par 2, 3, 4 ou plus ! Mères et fille(s), frères et soeurs, cousins, com­plices au quo­ti­di­en ou pour des occa­sions par­ti­c­ulières. S’a­muser en famille en por­tant des vête­ments iden­tiques, partager un style et telle­ment plus ! Du 34 au 42 et du 2 au 10 ans. Une col­lec­tion per­ma­nente, 100% française- Des vête­ments jolis et con­fort­a­bles, imag­inés à Rouen (76). Con­fec­tion­nés dans un ate­lier à Saint-Omer (62), avec des étoffes col­orées et durables, fab­riquées à Panis­sières (42).

Depuis 2016, San­dra est la créa­trice nor­mande qui se cache der­rière la jolie mar­que plein de pep’s @madeleineetjuliette. Quand elle a réal­isé ses pre­mières créa­tions, elle ne pen­sait créer sa mar­que de bijoux. Tout a com­mencé en se créant une paire de boucles d’oreilles, allergique à tout ce qui était fan­taisie, elle a cher­ché des sup­ports en plaqué or et a assem­blé ses 3 morceaux de sim­ili cuir préal­able­ment découpé. En retour­nant tra­vailler, ses col­lègues trou­vant cette paire de boucles jolies lui ont passé com­mande et au fur et à mesure l’ont con­seil­lé de se lancer.

Les cuirs util­isés sont recy­clés et tous issus de chutes d’ateliers de maro­quiniers. Ces petits tré­sors retrou­vent une sec­onde vie une fois découpés à la main ou à l’emporte pièce. Fixés à des élé­ments plaqués or les détails de tex­tures et couleurs pren­nent une nou­velle dimen­sion. On aime les cuirs mats, bril­lants, grainés, les détails soignés et les jolis camaïeu de couleurs pro­posés chaque sai­son ! Les bijoux, une pas­sion… S’inspirer de la vie, de ce qui l’entoure, la nature, les paysages, les ani­maux, la déco, l’art, les moment de vie tout sim­ple­ment. Etre à l’écoute, observ­er, écouter c’est ce que ses col­lec­tions retranscrivent.

Sa mère et sa tante aimant la cou­ture depuis tou­jours, elles lui ont trans­mise leur pas­sion et leur savoir faire depuis son plus jeune âge. En gran­dis­sant, elle s’est surtout con­sacrée à la réal­i­sa­tion de vête­ments, car elle aimait avoir de « l’unique », un vête­ment que l’on ne voit sur per­son­ne d’autre. Il est vrai qu’elle n’a pas tout de suite créé son entre­prise, car il lui à fal­lu de nom­breuses années de réflex­ion, mais la pas­sion de la cou­ture et de la créa­tion ne l’ont jamais quit­té. C’est pour cela qu’en 2018, elle à sauté le pas et créé son entre­prise Nanapopshop.

Dans son ate­lier, elle réalise elle-même des créa­tions uniques et finies avec minu­tie. Dans la réal­i­sa­tion de ses créa­tions, elle vise tou­jours l’irréprochable. Dans le choix et la qual­ité de ses tis­sus, elle cherche celui qu’on ne ver­ra pas partout, celui qui fera la dif­férence pour ren­dre la créa­tion encore plus unique.

Après une for­ma­tion en déco­ra­tion d’intérieur sur Paris, elle accepte un poste de galeriste au sein d’une galerie pho­tos inter­na­tionale. Cela lui a per­mit d’acquérir un regard acéré sur l’art et les détails. Nor­mande de nais­sance et de coeur elle retourne s’installer sur Rouen et quelques années plus tard, suite à sa pre­mière grossesse, elle décide de se lancer dans la grande aven­ture de la créa­tion et de l’entreprenariat. Depuis petite pas­sion­née par la pein­ture, elle touche un peu à tout et c’est aux côtés de sa grand-mère et de sa mère qu’elle apprend la cou­ture. Auto­di­dacte mais pas­sion­née, elle essaye d’allier esthé­tique et pra­tique, en tes­tant touts ses pro­duits, grâce à sa fille.

Tous les pro­duits pro­posés sont de fab­ri­ca­tion arti­sanale. Elle utilise en pri­or­ité des tis­sus 100% coton et de qual­ité. L’esprit Rosa­chou c’est de con­fec­tion­ner des pro­duits uniques car chaque bébé est unique. Son expéri­ence de jeune maman lui a don­né envie de pro­pos­er des acces­soires pra­tiques mais esthé­tiques pour nos bouts de choux sous forme de box ! Toutes les créa­tions pro­posées sont faites mains, réfléchies et pen­sées pour le bien être de bébé et le con­fort de ses parents.

Après avoir fait des études de graphisme déco­ra­teur, Vir­ginie FERNANDEZ, est entrée aux Beaux Art où elle a obtenu son Diplôme d’art plas­tique. Féru de pein­ture, surtout à l’huile vir­ginie va démar­rer son art par d’œuvre sur toile (pein­ture à l’huile) ou elle expose régulière­ment dans toutes la France. Durant et Après ces études, elle va se met­tre à voy­age et même vivre à l’étranger pour puis­er son art dans le partage et la cul­ture du pays. Cer­tain voy­age comme l’inde ou le cana­da mar­que par son essence brute et ses cou­tumes. Elle va décou­vrir le papi­er et les pig­ments et appren­dre le façon­nage et la fab­ri­ca­tion et va tomber amoureuse du papi­er sous toutes ses formes et matières (coton, lin, paille de riz, jeans, etc.). À par­tir de là, le Paper­cut devien­dra une évidence..

La recherche de papi­er est aus­si impor­tant que la com­po­si­tion artis­tique de l’œuvre. Vir­ginie adore voy­ager et dénich­er des papiers improb­a­ble venu du monde entier. (Inde, réu­nion, cana­da mais aus­si sim­ple­ment en France avec des anci­ennes usine qui fab­rique encore le papi­er à la main comme le moulin à papi­er Val­lis Clausa dans le Lubéron ou encore les bro­cantes ou l’on peut chin­er de vrai pépite de papi­er. Toutes les découpes sont réal­isées à la main avec divers exac­to. La découpe de papi­er est asso­cié à du dessin ou de la pein­ture pour faire de chaque œuvre une originalité.

De bulles en plumes est une entre­prise famil­iale qui souf­flera sa 4ème bougie en décem­bre prochain. L’esprit de de bulles en plumes est avant tout de con­fec­tion­ner des séries lim­itées, en choi­sis­sant des tis­sus de matières et couleurs dif­férentes for­mant de jolis coor­don­nés et des fini­tions soignées. Le choix des acces­soires est égale­ment impor­tant. Les créa­tions sont ain­si qua­si uniques. La qual­ité des matéri­aux util­isés est pri­mor­diale et le choix de four­nisseurs français représente égale­ment un critère important.

Ce qu’elle aime avant tout, c’est tra­vailler sur de nou­velles asso­ci­a­tions de couleurs, de matières pour façon­ner de nou­veaux pro­duits qui ren­dront le quo­ti­di­en encore plus agréable qu’il ne l’est aujourd’hui. Le velours est sans doute la matière qu’elle affec­tionne le plus. Il est agréable à tra­vailler et sem­ble bien appré­cié de ses clientes. Son inspi­ra­tion vient des voy­ages, des échanges avec les clientes au détour de salons de créa­teurs. Cela lui per­met de com­pléter les col­lec­tions avec de nou­velles créa­tions ou encore d’améliorer des pro­duits existants.